Del 26 al 28 de junio se llevó a cabo la versión 52 del Festival de Música Andina Colombiana 'Mono Núñez', que es Patrimonio Cultural de la Nación y ya condecoró a sus ganadores.
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Gran Premio Mono Núñez Vocal: Laura Chaparro Nossa
El máximo reconocimiento en la modalidad vocal, el ‘Gran Premio Mono Núñez’, fue otorgado a Laura Alejandra Chaparro, quien además recibió el galardón como Mejor Solista Vocal, gracias a una destacada interpretación que conquistó al jurado y al público asistente.
Laura Alejandra Chaparro es Maestra en Música de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas en Bogotá y Especialista en Gestión Estratégica de Proyectos de la Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia (UPTC).
Su actividad musical comenzó a temprana edad en el seno de una familia activa en el ámbito cultural de Sogamoso. Su formación se ha vinculado a las Escuelas de Formación Artística de Paipa, Sogamoso y Duitama, así como a la UPTC de Tunja.
A lo largo de su carrera, ha perfeccionado su técnica con reconocidos maestros de la cátedra vocal, entre ellos Jenny Cupasachoa, Ramón Calzadilla, Amalia Avilán, Luis Herrera, Ana María Ulloa, Beatriz Elena Martínez, Olga Guapacha y Mónica Rocha.
Como cantante profesional y cantora, cuenta con un amplio recorrido en escenarios nacionales, destacándose especialmente como intérprete de música andina colombiana y repertorios latinoamericanos. Su perfil interdisciplinar le permite ejecutar instrumentos tradicionales de cuerdas pulsadas y percusión, tales como el tiple, la bandola andina, el cuatro y la percusión menor, aportando una visión integral a sus propuestas escénicas.
En el ámbito coral, su trayectoria incluye su participación en el Coro Filarmónico Juvenil, prestigiosa agrupación con la cual se desempeñó como solista en montajes de gran formato junto a la Orquesta Filarmónica de Bogotá.
Su versatilidad y solidez técnica la consolidan en la actualidad como una figura clave en la interpretación, la gestión cultural y la preservación de las músicas tradicionales del país.
Gran Premio Mono Núñez Instrumental: Cuarteto Caucalí

En la modalidad instrumental, el Gran Premio Mono Núñez fue para el Cuarteto Caucalí, agrupación que sobresalió por la calidad de su propuesta artística y el virtuosismo de sus integrantes.
Integrantes: Santiago Alberto Melo López (Flauta), Johan Giancarlo Caucalí Gómez (Piano), Kevin Andrés Romero Uribe (Contrabajo) y Sebastián Camilo Moreno Puentes (Percusión).
Este cuarteto de la Universidad Nacional de Colombia (Sede Bogotá) nace en el año 2024 con el propósito de explorar la riqueza de la música andina colombiana, buscando nuevas sonoridades que emergen desde la misma tradición. Su propuesta artística se fundamenta en el diálogo entre el legado musical de los Andes colombianos y las posibilidades creativas de la interpretación contemporánea, construyendo un lenguaje propio que respeta las raíces de esta expresión cultural.
Durante su trayectoria, la agrupación se ha presentado en escenarios de relevancia nacional como el Auditorio León de Greiff de la Universidad Nacional de Colombia, el Auditorio Olav Roots, el Auditorio Gerardo Molina de la sede Medellín y la Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Gracias a la solidez de su propuesta artística, fueron ganadores de la Beca LEP - Producción y Circulación en Territorios - Culturas en Común 2026, otorgada por el Programa Distrital de Estímulos (PDE) del Instituto Distrital de las Artes.
El proceso de creación, investigación e interpretación ha sido acompañado por destacados maestros en distintas áreas. Entre ellos se encuentran Gerney Díaz, desde el trabajo de ensamble y música de cámara; Jaime Cortés Polanía, en los procesos investigativos y de construcción de identidad artística; y Fabián Forero, desde el contexto histórico y el estudio de las trayectorias musicales que nutren el proyecto.
Mejor Dueto Vocal: Dueto Prisma

El jurado también entregó reconocimientos en las diferentes categorías del concurso. El premio al Mejor Dueto Vocal fue para Dueto Prisma.
Integrantes: Angie Daniela Serna Quintero (1era. Voz), Juan Sebastián Serna Quintero (2da. Voz), Juan David Monroy Cardona (Tiple) y Juan Sebastián Gámez Valencia (Bajo).
El Dueto Prisma está conformado por los hermanos Angie Daniela y Juan Sebastián Serna Quintero, estudiantes de Maestría y Licenciatura en música respectivamente. Con sólidas trayectorias como solistas, han decidido fusionar su talento, sensibilidad y pasión por la música andina colombiana y latinoamericana, haciendo que su propuesta se caracterice por un equilibrio entre tradición e innovación, a través de interpretaciones auténticas, emotivas y cargadas de energía, creando así puentes entre generaciones sin perder la esencia del folclor.
El sonido de PRISMA se fortalece gracias al equipo profesional que lo acompaña, cuyos aportes enriquecen la propuesta musical del dueto, entre ellos se destacan: Juan David Monroy Cardona, estudiante de la Licenciatura en Música de la UTP y reconocido intérprete del tiple. Su trayectoria incluye participaciones y reconocimientos en concursos como el Mono Núñez y el festival del pasillo entre otros.
Desde su creación en 2024, y gracias al trabajo conjunto, PRISMA se ha consolidado como una de las propuestas jóvenes destacadas del país y con una gran proyección.
Mejor Solista Instrumental: Michael Pérez
El premio al Mejor Solista Instrumental quedó en manos de Maicol Pérez. Talentoso flautista de la Banda Sinfónica Nacional de Colombia. Inició su formación y recorrido musical en la ciudad de Ibagué. Fue allí donde consolidó una profunda conexión con la música andina colombiana, un camino sonoro que lo ha llevado a representar con orgullo la tradición instrumental en los más importantes concursos y festivales a nivel nacional.
Su versatilidad y calidad interpretativa lo han consagrado como un destacado solista, actuando frente a prestigiosas agrupaciones como la Corporación Banda Sinfónica del Tolima y la Orquesta Sinfónica del Conservatorio del Tolima, esta última en una memorable colaboración junto al "Ensamble 6 Cuerdas". Asimismo, su rigurosa experiencia orquestal se enriqueció al formar parte de las filas de la Orquesta Filarmónica Juvenil de Bogotá.
En la actualidad, el artista cautiva los escenarios con su innovadora propuesta de Flauta Solista pura, un proyecto de gran fuerza expresiva e intimidad acústica que ha sido ampliamente galardonado y elogiado en diversos festivales del país, consolidándose como uno de los referentes contemporáneos de la flauta en el ámbito sinfónico y tradicional de Colombia.
Mejor Trío Instrumental: Cedral Trío

Por su parte, Cedral Trío fue distinguido como el Mejor Trío Instrumental.
Integrantes: Luis Arley Martínez Caballero (Guitarra y Requinto), Jefferson Daniel Lizcano Pabón (Tiple 1°) y Edwin Castañeda González (Tiple 2° y Director).
Esta destacada agrupación santandereana se dedica con un compromiso inquebrantable a la interpretación, preservación y difusión de la música andina colombiana, consolidándose como una propuesta de gran valor en el panorama instrumental del país.
Su trabajo se caracteriza por un profundo respeto hacia la tradición legada por los grandes maestros de la cordillera, entrelazado de forma armónica con la búsqueda incansable de una sonoridad propia y distintiva dentro del formato clásico de cuerdas andinas colombianas. A través de una rigurosa propuesta musical, Cedral Trío busca resaltar y reivindicar la inmensa riqueza rítmica y melódica de los aires tradicionales colombianos. Exploran con gran sensibilidad repertorios que abarcan el bambuco, el pasillo, la guabina y otros géneros representativos de la región andina, aportando frescura, equilibrio acústico y madurez interpretativa en cada compás.
Su ensamble instrumental demuestra una notable solvencia técnica, donde la complicidad y el diálogo íntimo entre las cuerdas crean una atmósfera sonora envolvente y emotiva. Al integrarse a los escenarios más exigentes de la nación, como el Coliseo Gerardo Arellano en Ginebra, el trío no solo rinde homenaje a la memoria de nuestras montañas, sino que también tiende puentes hacia las nuevas generaciones de oyentes. Su presencia en esta edición reafirma que el folclor del interior colombiano permanece vigente, vibrante y en constante evolución cultural.
